Малко вероятно вдъхновение: Суши меню от Норман Рокуел?
Днес ще се опитам да демонстрирам по един начин (от много), че можете да използвате вдъхновението, за да създадете свои собствени наистина уникални дизайни. Този метод позволява на дизайнерите да поддържат целостта, докато все още получават малко тласък на творчеството, когато имат нужда от това.
За да намерим нашия катализатор, ние ще пътуваме извън света на търговския дизайн в света на изкуството. Искате да видите как можете да използвате Norman Rockwell, за да създадете интересен дизайн за суши ресторант? Прочетете нататък!
Разгледайте елементи Envato
Вдъхновение или интелектуална кражба?
Концепцията за използване на „вдъхновение“ в дизайна е горещо обсъждана. Много дизайнери получават толкова вдъхновение, колкото могат, и създават лични колекции от страхотни примери за дизайн (като този, който имаме тук), докато други омаловажават такива галерии като място за размножаване на дизайнери на хакове, които искат да ограбят работата на другите.
Моят аргумент е много личен: виждането на работата на другите ме прави по-добър дизайнер. По същия начин, когато чуването на други китарни играчи ме прави по-добър китарист, четенето на книги ме прави по-добър писател и виждането на невероятни фотографии ме прави по-добър фотограф. Всички черпим вдъхновение от нещата около нас, независимо дали го признаваме или не. Истинският дебат се състои в това как използвате това вдъхновение.
Излизане от колело
Всички сме били там. Наличието на работа, която ви принуждава да спрете творчеството непрекъснато, неизбежно води до сух кладенец. Това са моментите, в които аз намирам най-много нужда от вдъхновение. Тези времена на отчаяние за добри идеи са и моментите, в които най-вероятно ще се изкушите просто да намерите дизайн на някой друг, да ударите свеж слой боя върху него и да го наречете на ден.
Може би много по-добър подход е да се научим да гледаме на работата на другите по деконструкционистки начин. Разделете го концептуално и потърсете парчета, които ви предоставят свежи идеи.
Нека да разгледаме как можете да направите това, като разгледаме нещо, което не е отдалечено свързано с крайния продукт, който искаме да измислим: картина на Норман Рокуел.
залез
Изображението по-долу е мястото, където ще черпим нашето дизайнерско вдъхновение. Както можете да видите, макар да е красиво парче, той е много малко вероятно кандидат, върху който да се основава всякакъв вид съвременен търговски дизайн (макар че Рокуел на практика беше графичен дизайнер по онова време).
За да направим това упражнение още по-нелепо, ще използваме работата на този велик американски художник като вдъхновение за разработване на бранд външен вид и усещане за модерен суши бар.
Общ анализ
На първо място, погледнете вдъхновението си и си запишете няколко бързи бележки за това, което привлича вниманието ви. Какво най-много ви харесва в парчето?
В „Залезът“ на Рокуел ми харесва, че има много празно пространство. Той прави чиста композиция с много място за дишане. Аз също обичам слънчевия образ, той наистина осигурява основната фокусна точка и привлича вниманието ви към хората. Други неща, които харесвам са застаряването на пейката, обувките на момичето и финото включване на маргаритки, което предполага по-ранен момент.
Не е нужно да превръщаме всички тези наблюдения в аспекти на нашия дизайн, ние просто изграждаме пул, от който да работим.
Слънцето
Ще започнем със слънцето. Ще приема това тълкуване по много буквален начин. В схемата на по-големия дизайн ще видите, че всъщност е приемливо да вземете няколко неща почти директно.
Забележете, че съм грабнал цвета в допълнение към формата. Голяма част от нашето вдъхновение от това парче ще бъде от цвят. Много ми харесва наситеното усещане на цветовете и как изскачат на белия фон.
С малко манипулация това лесно може да се превърне в по-интересен графичен елемент. В Photoshop отидете на Filter> Pixelate> Fragment. Това е рядко използван филтър, който всъщност може да доведе до доста интересни резултати. След това, хвърлете малко тънка типография там и ние имаме минимална и стилна концепция за лого, от която да изградим.
Пейката
Пейката в сцената на Норман Рокуел е това старо нестабилно нещо, което се кланя по средата. Можете да вземете това по много начини. Можете да внесете някаква текстура от дърво в дизайна си, да използвате повторно формата, да вземете цвета и т.н.
За нашите цели, нека вървим по абстрактния маршрут и използваме основната форма на пейката. Когато вземем тази "v" форма и извадим хубав среден тон от цвета на пейката, получаваме дизайна по-долу.
Макар че харесвам къде отива това, исках да се придържам към бял фон за дизайна. Поради тази причина ще обърна формата, която току-що създадохме. Не забравяйте да не се захващате за използването на вдъхновението, веднага щом идеите започнат да текат, оригиналният дизайн е изпълнил своята цел и вече може да заеме задната седалка към вашето собствено творчество.
Тази форма прави страхотен заглавен елемент, който добавя някакъв визуален интерес към страницата, като ни оставя с хубаво празно платно отдолу, за да работим.
Още цветове
Сега, когато имаме атрактивно заглавие и лого на място, можем да хвърлим част от примерното съдържание. Тъй като ние просто идеираме за възможна визуална идентичност, не е нужно да се захващаме прекалено много от това, което влиза в дизайна, ние всъщност просто проучваме повече възможности.
Ще завършим тази страница, като вземем малко цвят от ризата на момичето и ще го използваме за заглавие. Ще включим и някои други елементи на заместители, само за да ни даде усещане за цялостен дизайн.
Изграждане на концепцията
След като стартирахме наистина хубав дизайн, можем да благодарим на г-н Рокуел за отделеното време и да го изпратим на път. Към момента вашето творчество трябва да е в пълна предавка, възродено от предишното си празно състояние. За да допълним първата ни страница, можем да направим друга с обърнати цветове. Докато експериментираме с различни вариации, ние започваме да отваряме много възможности за марката и наистина можем да започнем да създаваме солидна платформа (фото кредит).
Тези две основни дизайнерски идеи не само могат да бъдат използвани отделно, но и слети в един наистина уникален краен продукт.
Не забравяйте, че този процес може да не протича толкова гладко, колкото изглежда по-горе. Преживях много различни интерпретации на работата на Рокуел, преди да се спра на дизайна по-горе. Експериментацията е ключът. Оставете идеите да текат безпрепятствено, докато не попаднете на нещо, което започнете да харесвате, след което изпълнете с него.
заключение
Обърнете внимание на готовите дизайни, които измислихме, след което погледнете назад към картината на залеза. Може ли някой честно да каже, че сме се откъснали от тежката работа на добрия стар Норман? Аз не мисля.
Вместо това използвахме неговото изкуство като „вдъхновение“ в истинския смисъл на думата: като скачаща точка. Това е чудесен навик да се захващате, когато сте заседнали в даден проект и имате нужда от свежи идеи. Малко по-сложно е да погледнете уеб дизайна по този начин, защото той вече е толкова близо до това, което искате да произведете, но действително се прилагат същите принципи. Намерете някои сайтове, които наистина харесвате в нашата галерия и направете кратък списък на нещата, които харесвате в тях. След това използвайте списъка като начално място за очертаване на идеи за вашите собствени проекти.
С това завършва тази дискусия за дизайн. Както винаги, благодаря за четенето! Ако сте харесали статията, направете ни услуга и изпратете чуруликане, копаене, препъване или каквото се намесите.
