Изкуство срещу дизайн: Едно и също нещо ли са?

Всеки проект е създаден по дизайн. Той е обмислен, анализиран и накрая, проектиран и изпълнен.

Но всеки дизайнерски проект също е произведение на изкуството? Колко подобни (или различни) са процесите и резултатите? Може да откриете, че всеки дизайнер или художник има различно определение. Тук ще споделя моите характеристики на всеки. (Чувствайте се свободни да се съгласите или дори да ме предизвикате.)

Като статията? Не забравяйте да се абонирате за нашата RSS емисия и да ни следвате в Twitter, за да сте в крак с последното съдържание.

Малко предистория

Аз съм дизайнер. Моят фон е отпечатан, но в наши дни работя все повече и повече в интернет. Проектите, които поемам, варират драстично - от неща за моя работодател на пълен работен ден до работа на свободна практика. Всеки ден решавам проблеми, като комбинирам битове в краен продукт, който визуално показва информация.

Аз не съм художник. Не мога да начертая права линия. Не ме питайте как да рисувам (освен ако не е стена) или сглобявайте смесени парчета от медии. Дори фигурите ми на пръчки са тъжни.

Но има дни, в които работата, която върша, се счита за нещо повече от изображение на екрана или страницата. Някой го нарича произведение на изкуството. Не съм толкова сигурен, че го вярвам, но ме накара да се замисля. Аз съм и дизайнер, и художник?

За мен изкуството и дизайнът имат набор от определящи характеристики. И тогава има всички онези неща между тях - проекти и парчета, които изглежда са пример за двете. Това наричам „художествен дизайн“. И това е онази сива зона, където бих казал, че повечето от работата на графичните дизайнери е класифицирана.

Какво е изкуство?

• Изкуството има емоционален контекст.
• Изкуството поражда въпроси (понякога без отговори) при тези, които го гледат.
• Изкуството има разнообразни значения, които могат да бъдат различни въз основа на преживяванията и емоциите на човек.
• Артистичната способност е талант, с който човек се ражда. Може да се култивира и усъвършенства, но част от способността е вродена.
• Изкуството е създадено за художника. Голяма част от творбите на един художник се създават и след това се показват или продават. Процесът е свободно протичащ и органичен.
• Изкуството често е индивидуален спорт.
• Изкуството има смисъл, но рядко е използваемо.

Какво е дизайн?

• Дизайнът трябва да се разбира и разбира.
• Проектните проекти имат за цел да решат проблеми или да предоставят информация.
• Дизайнът съобщава ясно послание. Независимо дали става въпрос за информация (като например в графичния дизайн) или функция, дизайнът е комуникационно устройство.
• Добрият дизайн ще ангажира човек да направи нещо - например да седне на удобно проектиран стол - или да покаже директно съобщение.
• Дизайнът може да бъде научен и научен. Помислете за всички училища за графичен дизайн там. Често много от едни и същи хора, които имат родените артистични способности, са привлечени да проектират, но не е нужно да сте художник, за да успеете като дизайнер.
• Дизайнерските проекти са създадени за клиент или цел. Колко пъти някой ви е казал просто да направите проект и той ще го вземе?
• Дизайнерските проекти се планират и „проектират“, преди да се извърши първата, но на действителната графична работа.
• Дизайнерските проекти имат предвид аудиторията.
• Дизайнът е съвместен.
• Всеки дизайнерски проект има цел или полезност.

Художествен дизайн

Тогава има онзи свят, в който изкуството и дизайна се сблъскват. (Това е сферата, в която живеят повечето успешни проекти.)

Артистичният дизайн обхваща креативността, чувството, въпроса и отговора и новостта. Художественият дизайн е вдъхновяващ и мотивиращ. Много дизайнери ще разгледат работата на другиго и искат да започнат свой собствен проект.

„Имате нужда от креативност и свободно протичаща мисъл, която идва заедно с художествения процес и посоката и сътрудничеството в дизайна.“

Изкуството и дизайна, когато говорим за визуални проекти, са неразделни части от голямата картина. Имате нужда от креативност и свободно протичаща мисъл, която идва с художествения процес и посоката и сътрудничеството в дизайна. Заедно тези неща ще ви помогнат да създадете нещо уникално и свежо, което се надява да се свърже с интелекта и емоциите на човек.

Няма окончателно правилно или грешно, когато мислим за изкуство и дизайн. Освен това е още по-трудно да се определи какво прави нещо добро или лошо. Като дизайнер голяма част от публикуваното вижда светлината на деня, защото това е било в съответствие с желания клиент. То съвпадаше с техния стил и посланието им.

Това, което прави дизайна или изкуството добро, често е въпрос на мнение. Има няколко ключови елемента, които са по-дефинирани - внимание към детайлите, съобразяване с теорията на цветовете и принципите или използването на текст, но като цяло колко добре се приема проект (и харесва) е просто въпрос на вкус.

заключение

Смятам се за дизайнер, но никога не бих се нарекъл художник. Въпреки това имам връстници, които използват взаимозаменяемите термини. Никой от нас не греши наистина.

Изкуството и дизайнът са в очите на гледащия. Можете да намерите красота и изкуство в дизайна през цялото време. Можете да намерите добре изпълнен дизайнерски проект, който е изкусен. Затова отделете минута, преди да прецените, и оставете изкуството и дизайна да съществуват съвместно.

Смятате ли се за художник, дизайнер или и двете? Осведоми ни.

Източници на изображения: hannes.a.schwetz, Ed Yourdon, juhansonin и отдел за научно-изследователска и училища в Jordanhill School