Проектиране без изображения: да накарате типографията да работи за вас

Не се нуждаете от страхотно изображение за всеки дизайнерски проект. Всъщност можете да създадете страхотен дизайн без никакви изображения. Това е тенденция, която набира много скорост, тъй като проектите, фокусирани върху типографията, могат да се използват, за да се откроят срещу препълнено море от героини изображения, видео и анимации.

Всичко, което трябва да направите, е да мислите като машинопис. Проектирането без изображения изисква фокус, визия и ясно разбиране на принципите на дизайна и типографията, за да се създаде произведение на изкуството, което изцяло се състои от текст.

Разгледайте елементи Envato

Не се уреждайте за редовно

Средните шрифтове не са достатъчни, за да носят дизайн само. Но не е нужно да имате специален шрифт, за да създадете нещо грандиозно с букви.

Помислете за някои от по-драматичните елементи и опции, които да използвате с избрани от вас фамилии. Когато работите върху проект без изображения, типографията трябва да бъде всичко друго, но не и обикновена.

  • Ширина на хода: За елементите от основния тип излезте от обикновената версия на шрифт. Вижте варианти със супер дебела или тънка ширина на хода за по-голямо въздействие. Помислете за смесване и съвпадение на тези стилове.
  • Тип категория и стил: Добавете шрифт с много нюх към микса, като новост или шрифт за скрипт. Шрифт с персонализирано усещане към него ще добави незабавна драматичност към дизайна.
  • Надписи, удебелен шрифт или курсив: Използвайте ефекти, за да добавите акцент върху конкретни думи или фрази.
  • Размер и мащаб: Типът, който е много голям или невероятно малък, ще привлече окото. Избягвайте стандартните или очакваните типоразмери, за да привлечете вниманието на потребителите.
  • Подравняване и ориентация: Текстът често е подравнен отляво и отгоре, но с типография като елемент на изкуството можете да експериментирате малко повече. Играйте с различни опции за подравняване и дори ориентацията на буквите. Помислете за множество позиции за подравняване и ориентация.

Съсредоточете се върху цвета

Когато става въпрос за дизайн, базиран на типа, цветът трябва да бъде внимателно планиран. Количеството цвят и контраст, използвани в палитрата, могат да зададат настроението, четливостта на въздействието и да допринесат за цялостния успех на проект без изображения.

Когато правите избор на цвят, задайте си тези три въпроса:

  1. Ще се използва ли цветът за букви или като част от платното?
  2. Целта на цвета ли е контекстуален акцент или визуален поток?
  3. Ще допринесе ли цветът за настроението или организацията на дизайна?

Другото съображение, когато говорим за цвят, е дали действителният фокус върху цвета всъщност означава липса му. Типът може да бъде също толкова ефективен, че изобщо не се използва цвят. Черен тип на бяло платно или бял на черно е лесен за четене и основна част от минималната тенденция в дизайна.

Създайте драма с пространство

Пространството много прилича на цвят, когато става въпрос за това как допринася за въздействието на типографията. Пространството може да създаде организация, акцент, да даде насока или дори да доведе до хаос. Пространството попада в две отделни категории в контекста на дизайна с типография.

  1. Пространство около основния текст.
  2. Пространство в основния текст

Пространството около основния текст е първото впечатление, което създавате на хората, които гледат дизайна. Той помага директно къде да търсите и потока на дизайна. Създава незабавно усещане за организация и настроение. Пространството също може да създаде визуален интерес, особено когато се използва за крайности. Ореолът около блок от текст може да бъде огледален или да бъде доста различен от текстовия блок в това пространство.

Пространството в основния текст може да бъде ограничено или свободно. Но тя винаги трябва да бъде организирана и да има някаква рамка зад нея. Отделни или подобни групиране на текст трябва да има последователност, когато става въпрос за пространство, обграждащо типа. Това е вярно и по отношение на кернинга и водещите. Начинът, по който тези пространства - независимо колко малки или големи - се използват, може да създаде или напълно да наруши визуалната хармония и четимост.

Включете форми и линии

Това, че нямате изображения за дизайнерски проект, не означава, че не можете да се възползвате от други елементи на дизайна. Добавете форми или линии към дизайна, които допълват типографията.

Това може да работи по различни начини:

  • Използвайте форми и линии, за да създадете текстура или фон с тип.
  • Поставете текст вътре във форми или линии за акцент.
  • Използвайте форми и линии, за да създадете поток от една група от тип към следващата.
  • Създайте организация с форми и линии.
  • Добавете драма към типографията, като удължите ударите с форми или линии.

Надписи с влекачи и обрат

Това не е нещо, което е общоприето: издърпване, усукване или промяна по друг начин на шрифт от основната линия. Но трябва да го обмислите.

Има много начини, по които можете да коригирате, деформирате и увивате текст, така че да създаде форма, която да отговаря на вашата дизайнерска концепция. Важното е да запомните, както при много от споменатите тук понятия, е да го правят с умисъл. Това не е техника, която да се опитва по фин начин, защото може да изглежда като грешка.

Отидете за висока драма при промяна на типа. Създайте различна форма или арка или рамка за тип. След това го тествайте и се уверете, че вашето намерение или това, което се опитвате да създадете или покажете, е ясно и за другите.

Влекачите също обхващат идеята за анимиране или превръщане на типа в дигитални проекти. Един прост шрифт с подвижни части може да има силно присъствие и да примами потребителите.

Прекъснете някои от правилата

Тук става трудно. Когато се занимавате строго по тип, може да искате да нарушите някои от правилата ... е, може би само едно правило по голям начин.

Нарушавайки правило за дизайн, ще създадете повече интерес за конкретен бит на текста. Но това нарушаване на правила трябва да съответства на контекста и тона на дизайнерския проект и не е за всеки.

  • Позволете на буквите да се припокриват.
  • Смесете повече от две или три семейства шрифтове.
  • Използвайте цвят "твърде много".
  • Променете стандартните шрифтове.
  • Помислете за визуализации първо и за четимост второ.
  • Изрязвайте бланките на буквите от платното.
  • Забравете правилата за главни букви и препинателни знаци.
  • Създайте пространство в капан.
  • Разделяне на думи или фрази.
  • Изпробвайте табу трик като добавяне на текстура или градиент.

Обърнете внимателно на детайлите

Ето уловката на всичко това. Нито една от идеите, триковете или съветите по-горе няма да бъде успешна, ако не сте внимателно настроени към детайлите.

Що се отнася до типографията, всяка една пика или пиксел има значение. Необходима е прецизност и дори последователност във вашето несъответствие, за да може крайният дизайн да работи по начин, който е свързан с другите.

Има фин баланс между изкуство и четимост, който трябва да овладеете. Каква полза има типът в края на краищата, ако не можете да кажете какво казват думите? Започнете първо с основите на добрата типография и след това опитайте вариации на тези понятия.

заключение

Страхотната типография може да направи или разбие почти всеки дизайнерски проект, особено този, който не включва изображения. В момента тенденцията сред дизайнерите е да създават проекти, които използват само типография за визуален интерес.

Това е дизайнерска рамка и план, които могат да бъдат както полезни, така и трудни. Но с планирането, разбирането на добрите основи на дизайна и типографията и усет за мислене извън кутията, можете да създадете ефективен дизайнерски проект без никакви изображения.

© Copyright 2021 | computer06.com