Минимален дизайн: Как да проектираме повече с по-малко
Минимализмът и използването на бяло пространство са големи дизайнерски тенденции в момента. Овладяването на тези техники може да изглежда лесно на пръв поглед, но всъщност е доста трудно да се проектира с толкова много отворено пространство и толкова малко обекти. За клиентите може да е трудно да се справят, защото често искат възможно най-много информация на платно.
Но много дизайнери харесват външния вид на минимални стилове и увеличаване на пространството на бялото може да бъде забавно предизвикателство. Това е техника, която се превежда добре в медиите и може да се използва за печат, уеб дизайн и опаковки. Тук ще разгледаме тенденцията и как да проектираме повече с по-малко.
Определен минимализъм и бяло пространство
Когато дизайнерите говорят за минимализма, често има отношение „ще го разбереш, когато го видиш“ относно техниката. Няма перфектна формула, която прави нещо минимално или не.
Има обаче някои общи качества, с които повечето дизайнери могат да се съгласят. Характеристиките на минимален дизайн стил включват:
- Работа, която е лишена от основни елементи
- Проста функционалност и взаимодействие с потребителя
- Детайли, които носят тегло за целия проект
- Изобилие от открито пространство
- Прост или малък цвят
- Използване само на един или два шрифта с чисти удари
- Опростено съдържание
Това е нещо повече от теория на графичния дизайн. Минимализмът се използва в редица дисциплини, включително изкуство, музика, мода, декориране на дома и литература. Често, когато хората говорят за минимализъм, фразата „по-малко е повече“ се повтаря. Въпреки че това може да звучи клише, той се използва, защото е един от най-добрите начини за описание на минималния стил.
Използването на бяло пространство е ключово значение при мислене за минимален дизайн. Има смисъл само, че с по-малко елементи, повече отворени пространства биха се показали в дизайна. За да създадете ефективен минимално проектиран проект, трябва да мислите за тази посока от самото начало.
Опростете съдържание
Трябва да проектирате за съдържанието. Съдържанието е кралско.
Ако искате да създадете минимален дизайн, не можете да имате твърде сложно съобщение. Типът съдържание трябва да съответства на стила на дизайна на всеки проект.
Затова си задайте няколко ключови въпроса относно съдържанието, което проектирате:
- Лесно ли е да се разбере?
- Може ли просто да се обясни на потребителите?
- Чисти и основни ли са изображенията и думите?
- Лесни ли са за разбиране идеите без много обяснения?
Ако отговорите са „да“, минималният контур може да бъде начинът за това. В противен случай задръжте за друг проект, за да използвате тази техника на проектиране.
Трикове за премахване на дизайн
През последните няколко години дизайнерите говориха много за плоския дизайн срещу скеуоморфизма. Оттам започна повторното появяване на минималистичен дизайн, защото дизайнерите започнаха да премахват всички дизайнерски трикове.
Когато работите с минимален стил, това е едно от най-важните съображения. Дизайнът трябва да отсъства трикове, освен ако не са абсолютно необходими. Внимавайте с сенките за капки, екстравагантните текстури, рамките за изображения или обработката на типа.
Отървете се от всичко и помислете за дизайнерските елементи в най-основните термини - цвят, тип, пространство, решетка и основни елементи.
Съсредоточете се върху подробности
Всеки детайл трябва да има цел. В минималистичен контур обектите и елементите няма да попаднат на заден план или да се скрият в дизайна. Всеки детайл има значение, така че внимавайте особено.
По отношение на детайлите бъдете наясно с неща като решетки и подравняване. Организацията ще помогне на дизайна да се почувства хармонично и по предназначение. Помислете усещането или емоцията, които потребителите трябва да имат, когато взаимодействат с дизайна. Сега създайте всеки елемент, който да отразява това.
Цветни нужди Цел
Понякога мисълта за минимален дизайн предизвиква визуалност на черно-бял дизайн. Въпреки че това е модерен пример, минимален стил може да използва цвят.
Изберете цветова палитра, която използва основни нюанси с наситеност и яркост, подобни на цялата палитра. Придържайте се към по-ограничена палитра, отколкото може би в противен случай, само с една или две цветови опции. Ограничете и нюансите.
Определете какъв цвят трябва да означава. Това е фона на дизайна? Акцент ли е или начин да привлечем вниманието към елементите? Използвайте го последователно.
Помислете за типа
Типографията прилича много на цвят в минимални дизайнерски проекти. Тя трябва да бъде проста и директна.
Шрифтовете Sans serif са популярна опция в този стил на проекти, както е типографията с по-малък или по-малък размер. Типът често се използва като основен графичен елемент и преувеличаването на размера може да доведе до фокус върху шрифтовете, които могат да бъдат пренебрегвани. Популярността на sans serifs не е мандат за използване. Докато шрифтът е четим, той може да работи ефективно.
Когато става въпрос за мислене за типа, думите на платното могат да бъдат също толкова важни, колкото и самия шрифт. Ако дизайнът е прост, тогава думите трябва да са еднакво прости. Не затрупвайте дизайна с текст. Придържайте се към формула на лого или марка, прости елементи за навигация или разбиране и заглавие само с няколко думи, последвано от малък текстов блок. (И ако можете да премахнете някое от тях, продължете!)
Включете изобилие от бяло пространство
Whitespace е една от основните идеи, които са в съответствие с минималния дизайн. Ако няма много елементи на изображение или текст, тогава трябва да има много място, нали?
Когато става въпрос за пространство, по-голямата част от дизайна трябва да бъде отворен. За начало се уверете, че поне повърхността на дизайна има място. (И докато работите, опитайте се да отворите още повече платното.)
Помислете и за пространството във връзка с всеки друг елемент. Добавете допълнителни подплънки около изображения, между редове текст и около елементи с възможност за кликване или докосване в проектите за уебсайтове.
Пространството около всеки елемент трябва да се използва, за да се акцентира върху него. Пространството около елементите също трябва да има предназначение и последователност. (Ако просто произволно добавите пространство, дизайнът ще се почувства хаотичен и разхвърлян. Използвайте мрежова система, за да организирате и планирате пространствени отношения.)
Редактирайте дизайна
Това е частта, която боли. След като създадете първоначален контур на дизайна, го редактирайте. Опростете дизайна още повече. (Вероятно е все още да имате твърде много елементи.)
Изберете фокусна точка и се отървете от всичко около нея. Създайте повече пространство за допълнително внимание към тази част от дизайна. Анализирайте фокусната точка. Има ли елементи, които могат да бъдат премахнати от него?
Хвърлете всеки елемент или част от съдържанието, което не е пряко свързано с фокусната точка. (Това може да е трудно, но се отървете от нещо външно външно.) Направете дизайна почти прекалено прост, като имате предвид, че можете да добавите елементи, ако е необходимо. Много пъти тази стъпка ще помогне да се даде перспектива за това какво наистина е и не е от съществено значение за дизайна.
Аргументът ще бъде, че никой елемент не може да бъде елиминиран. Опитайте друг стил за общи елементи и се избавете от общите дизайнерски функции. Наистина ли имате нужда ...
- Икони за социални медии?
- Taglines или фрази?
- RSS емисии с последните публикации или популярни елементи на вашия уебсайт?
- Многостепенна навигация?
- Преден и заден печат на визитки?
Имам това, което наричам „правило на пет“. При минимални проекти си позволявам максимум пет дизайнерски елемента в първата презентация или проект за проектиране. Обикновено те включват брандиране, изображение, заглавие, навигация и място.
Ако имате проблеми, отдръпнете се от дизайна и се върнете към него по-късно. Редактирайте отново. Погледнете текста. Премахнете още няколко елемента. Премахнете дизайнерските елементи, докато крайният резултат не се почувства неудобно и след това добавете един елемент обратно.
заключение
Когато става въпрос за минимален дизайн, използвайте само елементи, които допринасят за четимост и използваемост. Всичко останало е само декорация.
Мисленето за тази техника на проектиране наистина е само урок за връщане към основите. Понякога е по-лесно да се проектира прекомерно, отколкото просто да се проектира. Триковете и декорацията изглежда почти изпълзяват, без ние да го знаем. Борба с желанието да добавите екстри и да създавате с шрифт, цвят, мрежа и обща тема.
Източници на изображения: Адам Рашид, Blast Brand, Даниел Кат и Андрес Монкайо .